如恩：反思型怀旧

如恩个展「反思型怀旧」于2022年10月14日晚在德国柏林知名建筑机构Aedes建筑论坛（Aedes Architecture Forum）拉开帷幕。展览以 “反思型怀旧”为起点，呈现如恩多年来对于建筑及设计思考的不断演变——怀抱现代性的矛盾，多维探索想象中的过去与未来。展览将持续至11月30日。

常年于亚洲各大城市辗转旅居，如恩逐渐发现 “大城市”正越发惊人地趋于相似。从深圳或首尔，到吉隆坡或曼谷，清一色的玻璃幕墙大厦鳞次栉比，占领了各大商业圈，几乎掩盖了原有的城市记忆。在中国，城市化和现代化的大规模快速发展更是加剧了这种现象。如恩在快速发展的中国进行设计实践，很快就发现自己陷入了“拥抱先进现代技术”与“回归历史主义怀旧”的两难窘境中。查尔斯·迈尔曾说：“怀旧之于渴望，就像媚俗之于艺术”。对部分人而言，“怀旧”或许是一个无意义的单词，但如恩坚信“怀旧”不只是还原历史，更具有建设性的潜力。如恩从学者斯维特兰娜·博伊姆（Svetlana Boym）提出的 “反思型怀旧”（Reflective Nostalgia）概念中发现了与历史记忆相遇的方向。博伊姆认为， “恢复型怀旧”（Restorative Nostalgia）直白而字面化，试图“对失去的家园进行历史重建”，并自认为 “是真理和传统”。“反思型怀旧” 更注重其词根‘algia’，即渴望本身，它或惆怅、或讽刺、或绝望地延迟了对“回归”的执念。“反思型怀旧”并不是线性或单一的，而是在不断探索多维且丰富的集体记忆。“它喜欢细节，而不是符号”。简而言之，“反思型怀旧”并不像“恢复型怀旧”那样执着于过去，而是在新与旧之间维持着一段必要的距离。

在“反思型怀旧”主题下，此次展览展出的项目有着相似的设计策略——材料对比、构造分异、并置组合和新旧嫁接。然而，每个项目都伴随着一系列独特的问题：如何面对租界时期的历史遗产？如何在商业利益驱使下，表达对人造历史遗迹的抵制？如何体现过去与现在的辩证关系？人们可以感受到新与旧、光滑与肌理、精致与原始之间的微妙平衡。这些项目回应了层层剥离的考古方法，如同外科手术一般缜密仔细——既有对原建筑的“删除”，也有“添加”。尽管项目规模不一，如恩透过“怀旧”的视角探寻到每段历史的不同解读，并从中发掘别出心裁的设计手法。 “反思型怀旧”是一盏引路灯，它引导着如恩关注并仔细揣摩平凡角落中的细节，从而更深刻地理解过去的记忆，并在其见证下将光照进当下并延续至未来。